peter wu A/W 2024 – 時空交織 Image d’un après

peter wu 2024秋冬影像的靈感源自於法國導演Chris Marker 1962年的科幻靜態影像電影《堤》(La Jetée),探索時間及其折疊的概念。儘管我們的日常生活受限於線性時間——朝九晚五的工作日、定時的三餐——但某些事件、影像和情感會使我們回到過去,或暗示可能發生的未來。回首來路的碰撞;發掘揭示未來可能性的預兆;既視感模糊了我們身處於的時空。在這些時刻,「時空交織」的概念變得模糊而難以捉摸。

在黃邦銓導演和林君昵導演的執導下,本季的形象拍攝將代言人陳柏霖置身於巴黎植物園(Jardin des Plantes)、生物演化館(Grand Galerie de l’Évolution)和古生物解剖學博物館(Galerie de Paléontologie et d’Anatomie Comparée)等今昔交錯的空間。在這些空間中,訪客透過觀察這些早已消逝的生物和生命形態,深刻感受到時間的流逝。隨著對這些空間的探索,以及對這些生命體的標本製作與研究,現實與過去在此交匯,孕育出未來的可能性,創造出不限時空的經典。

peter wu秋冬系列以獨特的方式呈現時間的堆疊,將傳統的輪廓轉化為設計師標誌性的極簡美學,既滿足現代的需求,也適應未來的無限可能 。例如,本季的26 chaise拉鍊夾克(飛行員夾克)上的連肩設計,為原本沈重且結構化的剪裁帶來輕鬆舒適感。隨著高壓氈毛的引入,雙排釦短版大衣和長版羊毛大衣,不僅保暖效果更佳,且輕盈許多。本季全新的水洗單寧系列,擺脫傳統由藍色和白色紗線編織而成的單寧布,選用了僅使用靛藍紗線的原料單寧布,經過特殊石洗技術,將最初近靛黑色的單寧布逐漸轉化為我們想呈現的獨特水洗藍。皮質系列商品則精選義大利小牛皮、公牛皮及麂皮,打造經典皮衣款式。皮衣背心內裡採用全鋪棉設計,提升保暖效果。鈕釦細節經過特殊磨色處理,與皮革的色調相得益彰。peter wu的設計風格在任何時刻或場合,都能展現出清新、乾淨、俐落的品牌形象。無論是剪裁、材質,還是設計,都體現了對細節的重視。

雖然Chris Marker的《堤》完全由黑白靜態影像構成,但在二位導演的詮釋下,柔和了影片的高對比度,卻不犧牲原作在敘事和風格上首創的光澤感。本季的科技斜紋布料體現了在現今時空中探索另一個永恆,或在黑暗中捕捉光線的可能性。這種不被框架的顏色,稱之為「卡其色」,適合不同場合,在不同的角度和光線下,反射出如同遠古青銅器的銹色或壁畫上礦物顏料褪色的虹彩綠色。這種色彩、這款輪廓以及本季秋冬系列的形象,共同反映出時間的多樣面貌。

旅法台裔設計師Peter Wu不強調logo特徵,探索設計師眼中的理想世界,去蕪存菁且直接俐落的態度,任由奔放的靈魂引領漫遊街廓脈絡。2017年peter wu品牌創立於巴黎至今,以沈穩、極簡、低調的行事風格創作為簡潔內斂的線條,精準顯現面料的細心精緻,建構獨特質地及實用機能。

 

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