看秀的一早，前往校園門口，要不是在外成群的攝影師與穿著有型的時尚人士還真不知道這就是Issey Miyake 20年秋冬的半秀地點。就定位後，當音樂響起，藝術家現身，拿起畫筆塗鴉出一個等身人形，剪開，當人形紙片向下墜落時，模特兒從中現身，這才突然意會到辦在校園的意義，設計師意圖帶領我們穿越時空，返回純真的校園時期。
與其說是模特兒，一位位在秀場少見到的歡樂笑顏，穿越膚色、性別、種族的模特兒，牽著手，跳著愉快的舞蹈，隨著音樂起伏，彷彿一切的壓力煙消雲散，同時回到童年時在校園裡的歡樂時光。在這樸實的校園裡，服裝成為最重要的焦點，在歡樂的氛圍下帶來全新系列：
開場與表演最為相稱的剪裁「BOLD FRAME A-POC」系列，A-POC（全寫為A PIECE OF CLOTHES），由全片布料打造，以材料本身為核心發揮、科技為輔助，如同孩童時剪紙一般，在白紙上畫上黑色線條，再沿著線條剪下，——劃——的一聲，平面的紙張轉為立體線條，走進觀眾眼簾，揭開令人意料之外的序幕。
緊接著是捏土與色塊「SHADOWING」使用「Decalcomanie」技法的圖案系列。大面積鮮豔的色彩，亦是硬挺、亦是飄逸，皆離不開帶來愉悅的色彩，為了保護、遮掩自我，成長為大人時，衣服多以黑灰白為主，回歸到幼時，探索世界時，總能以最純真的眼光看待色彩，不帶任何的刻板印象，僅用玩樂、欣賞的眼光看待。這系列以色彩為主，便是在這陰雨綿密的巴黎時裝周中，帶來一絲令人令人歡愉的氣氛。
接著這系列以科技出發的羽絨材質為解構，在特殊剪裁的高訂時裝中添入機能型，以羽絨舒適材質為基底，不僅時髦更具實穿度，成為這季Issey Miyake最值得入手的款式之一。
最後壓軸，我稱之為「連結」，藉由無縫針織技術和針織布料的溫暖感覺，連結著人與人之間、成人與孩提時的回憶、現在與未來之連結，更甚感受到世界與和平之希望。
是否人與人之間能超過語言、文化之隔閡，以最純粹的想法交流？也許意識交流在有生之年無法達成，但以服裝及藝術可以。以圖案及色彩、影像及畫面、微笑與和善，當溝通的渠道與世界有所連結，如同人類皆看向同一宇宙，當人類擁有和平的共同目標，穿越束縛、消弭誤解，人類攜手迎向美好的未來似乎不再如此遙不可及。
